miércoles, 8 de octubre de 2014

Cortometraje y Videojuegos


Cortometraje y Videojuegos

Papo & Yo de Minority, Canadá, 2013.
Fuente: www.taringa.net


Por Andrés Burbano:
Profesor asistente, Departamento de Diseño.
Universidad de los Andes


El cortometraje en Colombia tiene una historia larga, buena parte de la cinematografía nacional se ha forjado gracias a este formato que exige del realizador ser conciso y punzante, de hecho la historia del cine en nuestro país se ha narrado a través de este formato con producciones como “1897-1937: Cuatro décadas de cine silente en Colombia” (2006) de Juan Carlos Arango. Por otra parte algunas de las obras más significativas de la cinematografía nacional son cortometrajes como Agarrando pueblo (1978) de Carlos Mayolo y Luis Ospina, El reino de los cielos (1995) de Patricia Cardoso, Nacer de nuevo (1989) de Marta Rodríguez y Jorge Silva y más recientemente Leidi (2013) de Simón Mesa. Sin embargo la aproximación al cortometraje en la que me gustaría explorar no es una que se hace construye como cinematografía sino una que nace de un proceso de interacción entre diferentes medios, me refiero a la producción audiovisual que acompaña la realización de videojuegos a nivel nacional.

A partir del año 2007 en Colombia se vive una silenciosa explosión de creación y producción de videojuegos, esta emergente práctica que tiene tanto de iniciativa independiente como de industria ha configurado en los últimos siete años un panorama interesante que conecta la programación, el diseño, el arte y la música. Encargado de la curaduría de la exposición “Videojuegos hechos por colombianos” organizado por la Cámara de Comercio de Bogotá (ArteCámara y el Clúster de Industrias Creativas y de Contenidos) opté por aproximarme a los 14 videojuegos seleccionados para la exposición desde diferentes perspectivas. Una de ellas fue buscar los productos audiovisuales colaterales como por ejemplo los “trailers” en video anunciando o promocionando los videojuegos, los videos que muestran el “gameplay”, es decir, la estructura la estructura y el modo de juego y por último los denominados “cinematic trailers” que proponen un universo narrativo que puede ir más allá de la narrativa explorada en el videojuego en sí.

Los proyectos audiovisuales ligados a videojuegos han evolucionado en el uso de recursos técnicos y narrativos. Primero podemos ver los pioneros como Monster Madness (2007), CellFactor (2007) ambos de Inmmersion Games en los cuales los videos son bastante sencillos y operan como un “gameplay” descriptivo que no explica sino que muestra la estructura y el modo de jugar. Entre los pioneros quizás el que tiene la producción mas elaborada (es el “gameplay” de Vampire Season (2012) de Brainz, el cual es el primer juego que se desarrollo para IPad en Colombia, ya que cuenta la historia como una película en blanco y negro, emplea recursos de edición y composición de video e incluso cuenta con varias voces en off.

Sin duda los videos que hoy por hoy resultan más interesantes en términos de elaboración y propuesta audiovisual son los video de videojuegos como Grabbity (2012) de Efecto Studios en el cual se optó por hacer un “gameplay” en un entorno 3D que narrara el juego desde el primer plano de quien lo está jugando, Audio Ninja (2013) de Cocodrilo Dog Games y Brainz que presenta un “cinematic trailer” que con lujo de detalles cuenta la historia de amor y educación detrás del personaje principal del videojuego, en Poltergeist (en proceso) los autores decidieron actuar ellos mismos y crear una especie de película muda inspirada en el videojuego de terror, finalmente tenemos el caso del juego desarrollado en Canadá pero dirigido por un colombiano Papo & Yo (2013) de Minority en el cual la compleja narrativa explorada en el juego se traduce en una serie de “trailers” y “cinematic trailers” que muestran la riqueza audiovisual que puede alcanzar una de estas pequeñas piezas. 

Enfocarnos en una producción audiovisual que sin duda tiene muchas características compartidas con el cortometraje pero que no se hace con la intención de hacer cinematografía sino con la intensión de explorar las vías de interrelación con un proyecto de lúdica digital en mi opinión abre nuestros ojos y oídos auténticas prácticas ligadas al concepto de transmedia a nivel local.

Vampire Season (2012):

Grabbity (2012):



Audio Ninja (2013):

Poltergeist (en proceso)

Papo & Yo (2013)


https://www.youtube.com/watch?v=NXO8M2W-GUA